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社區與設計師媒合計畫
社區、文化館豐沛的生命力,配合設計師對生活的細膩觀察,一同運用貼近土地的媒材動手創作,提出兼具美感實用,並能涵養精神生活的物件。
竹樂
作者:鑑湖堂文化協會+周育潤
材質:竹、木
展品介紹:這是一盞燈具,也是一座由56支高低不同音階的竹管所組成的演奏樂器,演奏出最能代表宜蘭的「丟丟銅仔」,結合燈光與音樂,讓人走進了竹樂,也讓竹樂也走進了生活,表現出宜蘭人輕鬆趣味的生活美學。
宜蘭‧鑑湖堂文化協會
- 鑑湖堂是一處古味盎然的宅院,保留了完整的家廟聚落,枝繁葉茂的落羽松是這裡最特殊的景致,其研發的各類竹管樂器及工藝,深獲好評,國內外獨樹一幟。
周育潤設計師
- 畢業於美國Cranbrook Academy of Art,曾任飛利浦設計中心資深產品設計師,現為KEV creation負責人與實踐大學兼任講師。其設計作品獲奬無數,包括美國IDEA、德國iF 與red dot,更代表台灣在2008法國Maison & Objet獲得美的令人心碎獎。
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鳥類餵食器/故事巢/稻草矮凳
作者:珍珠社區+徐景亭、蕭永明
材質:稻草、竹片、鐵絲
展品介紹:以稻作取材,從環境共生的概念出發,利用稻草編織成鳥類餵食器,提供鳥類休憩之處,讓原本逐漸消失的麻雀回巢。取之自然,回饋自然,成為環境教育最好的素材。
作者:珍珠社區+徐景亭、蕭永明
材質:稻草、鐵
展品說明:故事巢讓都市人們在紛擾中,發現可以建構想像的角落,以一刻的舒眠踏進愛麗絲的夢幻仙境,在故事巢裡可以屏除煩憂,展翅飛往每個人們的夢想國度。
作者:珍珠社區+徐景亭、蕭永明
材質:稻草、環氧樹脂
展品介紹:稻米除了食用之外,稻草、米糠或稻米都能呈現豐富有趣的肌理,利用與樹脂的結合,提高稻作產物的堅韌性,讓這些材料能有更寬廣的用途,轉變成為生活用具。
冬山‧珍珠社區
- 珍珠社區的產業以稻作為主,稻穫後遺留下的稻草,為早期生活的必需品,需求不再後,轉而發展為社區產業的素材,自創各式稻草工藝。目前已設立珍珠社區產業體驗館與稻草工藝館。
徐景亭設計師
- 在設計道路上東闖西碰的自我設計實驗之路上,從嚮往華麗新奇到追尋內心的本質,現在,傾向跟農夫與黑手的工作態度與精神學習,並期許自己,不只是為這世界多設計一件商品,而應該是為自己,也為這世界多開一扇不同視視野的窗。
蕭永明 設計師
- 打滾亞洲設計市場泥濘多年,現為設計、生活寫真家,最愛以文字與影像為碎嘴出口,為創意文化作一手裁切。目前替國內外雜誌專欄撰稿與攝影,近來獲選2010國際攝影部落格大賞競賽資格及國際視覺平面、產品設計競賽優選、邀展。
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船板傢具系列/集魚立燈與桌燈
作者:討海文化保育協會+徐景亭、蕭永明
材質:鋼釘、檜木板、廢木料
展品介紹:此系列作品從資源永續的概念出發,利用廢棄漁船的船板回收再利用,製成實用的傢俱,頗有坐在驚濤駭浪的記憶之間,也坐擁風平浪靜的閒適之意。
作者:討海文化保育協會+徐景亭、蕭永明
材質:廢金屬、廢棄燈泡、船錨
展品介紹:不管是捕魚的過程或是回航的指引,集魚燈所散發的光芒,代表著討海人很重要的生活線索。此作品利用船上廢棄的集魚燈泡與五金材料,轉化成生活中的燈具,啟動了家裡幸福的明亮。
南方澳‧討海文化保育協會
- 隨著產業的變化,南方澳的漁村地景與討海文化,已漸漸流失或遭受漠視。討海文化保育協會抱持持「人海共生」的理念,致力於海洋人文與生態資產的蒐集、記錄,深耕在地文化。
徐景亭設計師
- 在設計道路上東闖西碰的自我設計實驗之路上,從嚮往華麗新奇到追尋內心的本質,現在,傾向跟農夫與黑手的工作態度與精神學習,並期許自己,不只是為這世界多設計一件商品,而應該是為自己,也為這世界多開一扇不同視野的窗。
蕭永明設計師
- 打滾亞洲設計市場泥濘多年,現為設計、生活寫真家,最愛以文字與影像為碎嘴出口,為創意文化作一手裁切。目前替國內外雜誌專欄撰稿與攝影,近來獲選2010國際攝影部落格大賞競賽資格及國際視覺平面、產品設計競賽優選、邀展。
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籠器
作者:鄂王社區+易瑋勝
材質:紙、塑膠、鐵絲
展品介紹:以傳統工藝紙燈籠的工法,體現非燈籠的展品,利用燈籠折疊收納的特點,加上寶特瓶再利用的環保概念,透過設計巧思,變換不同造型,只要輕輕將瓶身拉下,將水倒入瓶中,傳統燈籠成為桌上優雅的花器,美觀實用又環保!
宜蘭‧鄂王社區
- 鄂王社區位於宜蘭河岸,自古聚落昌盛,重要廟宇環聚,留下大量傳統工匠技藝,今成為社區的珍貴資產,規劃逐步發展成為宜蘭舊城藝師工坊。紙燈籠藝師林朝欽曾任郵局局長,對燈籠工藝頗有研究。
易瑋勝設計師
- 身為一個產品設計師,易瑋勝試圖用產品創意紀錄原生的感動,從產品互動間傳達出那份幽默、情緒與故事,在他的作品裡總是可以發現一些簡單巧妙的設計,讓設計是一種欣賞藝術的質感,並非判定產品的市場價值或是消費定義
。
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屏燈裝置 「延綿山巒竹林情」
作者:思源社區+徐秋宜
材質:手染布、竹片
展品介紹:結合竹飛機的社區歷史與麻竹意象,構成山筍與山巒綿延造型。運用竹材硬挺與韌性的特質,加上手工藍染山巒,傳神地詮釋宜蘭美麗的山影,忽近忽遠的飛機、蝴蝶、花鳥等光影,重新開啟了與歷史的對話。
宜蘭‧思源社區
- 二次大戰,日軍動員居民以竹子編製肖似軍機的竹飛機,引誘美軍射擊,用以耗費對方彈藥,此段歷史成為社區重要的集體經驗。再經由社區營造接續起在地文化傳承與認同,進一步發展出麻竹工藝及產業。頗有研究。
徐秋宜設計師
- 旅居巴黎多年,學習西畫出身的徐秋宜,因藝術與服裝系的背景,一直以來影響著其創作上的主題與風格發展。作品包括服裝、生活產品、平面繪畫、雕塑、裝置,而基本元素是「人‧體‧生活」。
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紙有情無價
作者:大二結社區+李尉郎
材質:手抄紙、壓克力
展品介紹:微風的傍晚,蘭陽平原華燈初起時,光線透過樹蔭、薄霧、田野穿透而出,一種光的微暈,不刺眼、輕巧而舒適。取自在地虎尾蘭的植物纖維,拼接出自然形成的厚度,讓光線隱匿其中,溫和的紙穿透出的是風情,是無價的團聚幸福。實用又環保!
五結‧大二結社區
- 日治時期,二結紙廠的設立,讓「紙」成為連接大二結人文、建築與環境的重要記憶。為保存大二結人共同的文化記憶,並延續紙文化的傳承,大二結文教促進會成立玩紙工坊,作為推廣紙文化與紙藝創作的重要平台。
李尉郎設計師
- 現任天晴設計事務所與Milife迷生活設計總監,任教於台灣科技大學工商業設計系的李尉郎,活躍於國內各大設計展,近來參與的重要展覽有:台北之家創意Café台灣設計新潮1+8聯展(2008)、Paris MAISON&OBJET(2007) 、London 100%DESIGN(2007) 與 台灣設計師週聯展(2007)等。。
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山海探戈
作者:信義社區+林舜龍
材質:木頭
展品介紹:人為的濫墾與長年天災,讓千百年的老樹成為流落海邊的漂流木。《山海探戈》以水墨般的佈局,訴說漂流木翻山越河的故事,在被人厭棄的材料中,尋找新的價值,珍視人與自然的關係。
羅東‧信義社區
- 信義社區是台灣早期的林業重鎮,太平山林業的集散中心,今日羅東發展的源頭。隨時空轉換,林業已停止開發。社區轉換至舊木料、漂流木再利用,源於對木材有著特殊情感,至今仍處處可見林木故鄉的痕跡。
林舜龍設計師
- 藝術家林舜龍,於世界各地多面向的學習及生活經驗,開展他寬廣的生命向度與天馬行空的創作力,永遠對事物保持著旺盛的好奇心,與對藝術的真切熱愛。他相信,唯有低頭深耕,才能心隨意至、翱翔天際。
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